日本留学动漫专业优势有哪些

今天宏源网小编整理了日本留学动漫专业优势有哪些相关信息，希望在这方面能够更好帮助到大家。

本文目录一览：

• 1、日本留学动漫专业优势有哪些
• 2、插画专业日本留学-去日本留学动漫专业的前景如何
• 3、为什么动画设计专业要出国留学

日本留学动漫专业优势有哪些

准备去日本读书的学生，如果有能力和背景的话，可以申请动漫专业，这是热门专业。和来看看日本留学动漫专业优势有哪些？

专业介绍

以前，日本动画大多是专门学校开设，现在日本的大学也开设动漫课程，为学生提供了更多选择。本科阶段，比如京都精华大学，分为动画、漫画、角色设定等多个专业方向；研究生阶段，比如东京艺术大学的动漫研究生课程，更偏向动画和动画电影制作方向制作的一个硕士课程。

建议本科毕业生，可以根据自己的实际需求，选择就读大学院或者专门学校；而高中毕业打算赴日的，我们建议先修读一个本科学位之后，如果有兴趣再选择深造或者工作。毕竟，如果你选择日本留学之后回国工作，本科学位对你还是很重要的。在日本学成之后，可以选择留在日本工作。

去年，我们得知一个中国女孩进入日本声优界知名事务所工作，而这个行业在以前是根本不可以接受外国人的，现在的日本则希望有更多的留学生可以留下来工作。因此，只要努力，就有机会！如果学生想要选择回国工作，那么可以选择动漫、游戏制作和运营，以及广告和设计行业工作。

一方面，动画作为创意产业的一种，会受到政策上的支持；另一方面，国内动漫和游戏行业目前是一个良性的发展，最近几年也不乏像《秦时明月》、《魁拔》等优秀动画作品的出现。一大批有理想肯实干的年轻人正在投身这个行业，而这个行业也始终面对着很大的一群fans和拥趸。坚信，只要有兴趣并且肯努力，选择动漫这个行业一定会有很好的未来。

课程设置

漫画基础：培养学生的基础能力，包括描线、分格子、画面演出等这些漫画的基础。

漫画演出：针对内容级学生的作画功力教学，教授具体事物的画法，进行原创性的启蒙。

漫画实践：教授学生如何完成一个作品，提高学生本人对作品的商品意识。

漫画剧本：教授创作漫画所需的规则和技术，培养漫画作者的思考方法等。

助手实习：大部分新人都要从助手开始实习，传授作为助手的基础知识，提供漫画社的体验机会。

彩色漫画设计：学习如何制作彩色漫画，用多种多样的画材表现、拓展自己的作品。

软件基础：利用软件制作，比如ComicStudio。

动漫专业的学费一般情况下一年大概80~200万日元，不同学校费用会有所差异。

留学优势

动漫专业优势

日本动画在制作上，还是二维动画占大多数，更加重视动漫人物的设定、色彩指定、声优和音乐的完美配合以及故事性非常强的情节等，这些动漫专业必不可少的基本功你可以从日本院校上课的老师身上体得特别深刻。

在日本的大学里，学生不仅要学习绘画，还会接触到媒体论、产业论和表现论等相关知识。设计与市场开发相结合已经成为日本动漫产业高度发达的根基。

动漫专业优势大学

1、京都精华大学 ：1968年设立的私立大学，京都精华大学的前身为京都精华短期大学，目前是拥有艺术学部，设计学部，漫画学部，人文学部，艺术研究科，设计研究科，漫画研究科，人文研究科的4个学部，4个研究科的，以“第 一所开始漫画专业大学”为人所知。2000年以后，京都精华大学与京都府共同合作，以校园为基础，以漫画为表现媒体，集研究，收集，保管，展示为一体，逐渐提升及确保了京都精华大学在漫画培养界的地位。

2、宝冢大学 ：1987年设立的私立大学，简称宝冢大。由三大学科组成，造型艺术，媒体内容设计，看护。分别分布在兵库宝冢市，东京新宿和大阪梅田。相对于设计，动漫专业，其实在造型艺术学科和媒体内容设计学科里都有相关课程的设立。但侧重点还是有些区别的，比如在造型艺术设计学科里的漫画课程，就会更偏重于电脑设计，抽象设计，就职方向是影视，舞台方面的动漫设计。而媒体内容设计学科里的漫画课程，就偏重于独立的作品设计，手绘的基本技能，以漫画家，专职作者为目标培训人才。

3、神户艺术工科大学 ：1989年设立的私立大学，由学校法人谷冈学园运营。2010年开始漫画相关传媒表现学科。 宏源网

4、别府大学 ：别府大学和大专学校是日本政府文部省批准成立的历史悠久的私立大学。别府大学的前身是丰州女子学校，成立于1908年。1945年开设了别府女子学院，1954年改名为别府大学，1981年成立了研究生院，同时，该大学还设置了为海外留学生学习日语的大学预科。

5、文教学院大学 ：文教大学是日本的私立大学。它是人文科学和社会科学的综合大学。本部在日本国东京都品川区旗之台。以前是女子学校，名称曾是立正女子大学。在以后立正女子大学变了男女同校。

6、女子美术大学 ：女子美术大学简称为“女子美”，是于1949年设立的日本私立大学，是日本国内最 具历史的私立美术大学。1900年，与当时的男子学校“东京美术学校”相对应而设立的“私立女子美术学校”，是该校前身。学校历经女子美术专业学校之后，于1949年做为新体制大学开始发展。1994年设立大学院。

插画专业日本留学-去日本留学动漫专业的前景如何

日本动漫留学相关专业及优势院校

日本大学专业设置非常广泛，其中动漫优势专业对中国学生具有强烈的吸引力。那么日本留学动漫相关专业和优势院校都有哪些呢？和来看看吧。

一、动漫相关专业介绍

动漫是日本文化输出的先锋，日本动漫备受中国学生们的喜爱，使不少数中国学生选择申请日本留学就读动漫专业，日本留学动漫类专业包括动画、漫画、插画、游戏、手办、声优、小说剧本、配乐专业等。想要申请动漫专业的学生们马上来了解一下日本动漫专业相关的情况吧。

日本动漫专业分类：

1.插画

插画是动漫类专业的基础，它承担起了大部分“表面工程”。可以说插画是一切动漫产品最初的广告形象。插画专业的学生毕业后可以进入各种企业，设计封面、插图等。

2.漫画

漫画是一切动漫的基础，起点也比较低，当然影响力也比较低。漫画创作可以通过个人完成，成本会相对比较低。但是从事漫画创作的人千百万，成名的却凤毛麟角，所以漫画创作者们必须要具备“耐得住寂寞”的素质。

3.动画

动画专业分类也很多，因为任何一部动画都要经过很多人的努力才能完成。从企划到制作成型，其中的任何一个工作都不简单。但结合高科技制作平台，动画专业主要要完成的是在从静到动的过程中提供技术支援，是制作的中坚力量。

4.游戏

游戏设计和所有设计类专业一样，都需要独到的设计眼光和细心与耐力。另外，游戏设计者还需要有准确的市场判断力，什么是用户想玩的，什么是用户想用的，什么最吸引人，什么是有可操作性的。

5.手办

手办模型学科是一门把漫画、动画、小说、游戏之中的角色立体化具象化，将模型注入生命的学科。从2D手绘图纸到零件制作、组合成型、涂装，需要细致入微的设计与制作能力。另外，学生还要广泛了解业界就职必要知识和技术。

6.小说剧本

小说剧本专业主要是培养出拥有创新理念、文风脱俗的作家。是一个注重想象力、构成力、写作能力、阅读能力的专业。要求学生的知识与见解既要有深度，又要有广度，如此才能抓住读者的内心需求，创作出畅销作品。

7.声优

声优专业的学校多为专门学校，一般的大学里是不开设这个专业的。声优专业要求的日语水平非常高，且训练课程十分辛苦。学习过程中还要参加各种动漫、广播剧、游戏的小角色配音，以锻炼自己，取得实战经验。

8.配乐

配乐也不是一个简简单单的专业。它的分类也很多，主要为动画情绪音乐、动画片音效、动漫主题歌三方面。要求学生有一定的作曲能力。

二、日本动漫专业优势院校

1、东京设计师学校（TokyoDesignerSchool）

学校位置：东京101区千代田区2-11号。

这所动漫学院被称为世界上最好的动画学校之一，提供高质量的动画课程。动漫学院作为一个综合性的设计学校，涵盖了所有的设计流派，以满足每个行业的人力资源需求。高专业课程培养有能力的专业人才。东京设计师高昆学院在整个设计行业都很有名，它继续为一线提供设计师和创作者。

学校提供的课程：动画、游戏创建、字符设计、计算机图形学、漫画、动画说明。

2、Yoyogi动画学校（YoyogiAnimeshonGakuin）

学校位置：东京都区盐井代代木1-20-3-cg-4，150-0001。

这所日本动漫学校是日本最大的动漫艺术学院，被认为是世界上最好的学院之一。因此，学校的入学要求很高，因为它的声誉很高。显然，申请人必须能够完全理解日语。值得注意的是，学院在日本主要城市有12个校区，有860名动画专业学生。每个校园都有自己的特色和环境。此外，每所的课程也有所不同。

学校提供的课程：动画、数字动画艺术家（数字水墨画）、多媒体、动画摄影机、漫画、动画说明。

3、国际设计学院（KokusaiDezainkareji）

学校位置：2-22朝日町/口子市，780。电话：0888-75-0099。

国际设计学院（CollegeofInternationalDesign）是日本著名的动画学院，因其提供高质量和标准化的动画课程而被誉为日本最好的动画学校之一。不过，这是日本漫画学校之一，提供2年和3年的远程学习计划。除了通过涵盖设计各个方面的11个部门提供专业教育外，TDG还从事超出课堂范围的协作活动。

学校提供的课程：平面设计、室内设计、建筑、漫画。

4、东映动画学院（ToeiAnimeshyonKenkyuujyou）

学校位置：地点：Surugadai大厦/1-2-5SurugadaiKandaChiyoda-ku，Tokyo101电话：03-5281-2730。

东映动画学院是日本最好的动画学院之一。东映动画是日本动画的先驱。然而，动画学院却拥有世界级的制作能力、无与伦比的销售和开发能力。该研究所由东成公司所有，该公司已经生产了许多优秀的系列。

学校提供的课程：动画、规划、生产商、导演、数字动画艺术家（数字水墨和颜料）、作家、背景的艺术家。

去日本留学动漫专业的前景如何

日本动漫对于学生们来说都是很熟悉的，当然也有不少学生出于对动漫的喜爱而去留学这个专业。那么去日本留学动漫专业的前景怎么样？让给大家解答一下。

一、动漫专业的途径和前景

如果决定要去日本学习动画，首先要学习的一定是日语，日本现在开始英文和日文授课的课程，但是动漫专业还是以日语授课为主。

以前，日本动画大多是专门学校开设，现在日本的大学也开设动漫课程，为学生提供了更多选择。本科阶段，比如京都精华大学，分为动画、漫画、角色设定等多个专业方向；研究生阶段，比如东京艺术大学的动漫研究生课程，更偏向动画和动画电影制作方向制作的＇一个硕士课程。

建议本科毕业生，可以根据自己的实际需求，选择就读大学院或者专门学校；而高中毕业打算赴日的，我们建议先修读一个本科学位之后，如果有兴趣再选择深造或者工作。毕竟，如果你选择日本留学之后回国工作，本科学位对你还是很重要的。

在日本学成之后，可以选择留在日本工作。去年，我们得知一个中国女孩进入日本声优界知名事务所工作，而这个行业在以前是根本不可以接受外国人的，现在的日本则希望有更多的留学生可以留下来工作。因此，只要努力，就有机会！

如果学生想要选择回国工作，那么可以选择动漫、游戏制作和运营，以及广告和设计行业工作。一方面，动画作为创意产业的一种，会受到政策上的支持；另一方面，国内动漫和游戏行业目前是一个良性的发展，最近几年也不乏像《秦时明月》、《魁拔》等优秀动画作品的出现。一大批有理想肯实干的年轻人正在投身这个行业，而这个行业也始终面对着很大的一群fans和拥趸。

二、日本动漫专业留学条件

学部申请：

1.学历要求：有12年教育经历

2.语言水平：日语水平需JLPT2级以上

3.专业相关基本功底

4.日本留学生考试成绩

5.小论文

大学院申请：

1.学历要求：有16年教育经历

2.语言水平：日语水平需JLPT2级以上

3.专业相关基本功底

4.作品集

5.研究计划书

专门学校申请：

1.学历要求：有12年教育经历

2.语言水平：日语水平需JLPT2级以上

三、日本动漫专业分类

1.插画

插画是动漫类专业的基础，它承担起了大部分“表面工程”。可以说插画是一切动漫产品最初的广告形象。插画专业的学生毕业后可以进入各种企业，设计封面、插图等。

2.漫画

漫画是一切动漫的基础，起点也比较低，当然影响力也比较低。漫画创作可以通过个人完成，成本会相对比较低。但是从事漫画创作的人千百万，成名的却凤毛麟角，所以漫画创作者们必须要具备“耐得住寂寞”的素质。

3.动画

动画专业分类也很多，因为任何一部动画都要经过很多人的努力才能完成。从企划到制作成型，其中的任何一个工作都不简单。但结合高科技制作平台，动画专业主要要完成的是在从静到动的过程中提供技术支援，是制作的中坚力量。

4.游戏

游戏设计和所有设计类专业一样，都需要独到的设计眼光和细心与耐力。另外，游戏设计者还需要有准确的市场判断力，什么是用户想玩的，什么是用户想用的，什么最吸引人，什么是有可操作性的。

5.手办

手办模型学科是一门把漫画、动画、小说、游戏之中的角色立体化具象化，将模型注入生命的学科。从2D手绘图纸到零件制作、组合成型、涂装，需要细致入微的设计与制作能力。另外，学生还要广泛了解业界就职必要知识和技术。

美术生申请日本留学要怎么准备？

日本在设计方面在世界上都是很知名的，它们的美术专业吸引了很多的学生，不管是在这里读怎样的美术学校，选择都有很多。就到了解，美术生们要怎么准备在日本学美术呢？

1、日语方面

因为在日本这里的学校，都是日文课程比较多，所以要到这里学艺术，学生们不但要有艺术修养，还得有日语基础。哪怕是普通的大学，都得学术的成绩，以及日语的成绩。但是读美术大学，只要有日语成绩就行了。

留学生要递交的日语成绩有两种，第一是JLPT，也就是我们说的“N1”“N2”这一些测试，大学的申请一般都要N2以上的日语才算合格。第二就是EJU，其中不但有日语，还有文科，理科这一些科目。不过美术生只要日语，其中这个考试的450分，在小作文部分，学校一般不看，只会算听读写这一部分的分数。申请日本的大学一般都要250分，但也有些大学只要220分就可以了。如果是出愿的话，有其中一种成绩就行了，当然两种考试最好都参加。

2、专业方面

在美术专业，国内的考试内容都是变化不大，一直是三大项。但在日本这一边，美术的考试会按照学生的学科有不同的侧重点，而且其中的内容也不同，有一些学校都不需考试。因为中日之间的考试都不同，学生们可以先去读美术私塾，对于这些专业有一定的了解。美术生一般都有美术基础，所以这一些专业考试还是不难的。

3、重要说明

日本的插画专业一般都是平面设计等等这一些，有纯艺也有设计的部分，在这些课程里，学生能用各种方式去表现，比如说以插画还有日本画的方式，或者是插画加漫画的方式这些，都是可以按照自己的特长来选择。

动漫这个专业是其中一个很多学生喜欢的，但有一些学校并非没设立有动漫这一个专业，只是会放在视觉传达这一个课程中，或者是放在情报设计之中。很多学生都会看排名，日本这些艺术学校的排名一般，然而他们的实力但确实超强且很难考的，所以学生们要读这个专业，不要只看排名，而是看专业。

为什么动画设计专业要出国留学

在艺术留学过程中，动画设计专业是比较热门的专业之一，因其非常良好的就业前景和可观的薪资受同学们的青睐。想要对动画设计专业有更加深入的了解吗？请跟着一起看看。

动画设计热门留学国家有哪些？

1. 加州艺术学院（California Institute of the Arts）

加州艺术学院的教学方式不同于其他院校的将动画的教学仅仅视为一种艺术形式，加州艺术学院通过课程进行传达动画的戏剧性叙事介绍，包括纪录片、实验型动作展示、以角色为基础的动画，实验型动画，人体写生，故事性与多媒体插画的综合运用。加州艺术学院专注于艺术家制造，而不是强行灌制动画技术的养成。

加州艺术学院的全职教职员工，很多都是动画协会的资深成员。加州艺术学院的职员与校友包括了行业内的杰出贡献这，比如Henry Sellick （美国定格动画导演，代表作有《圣诞惊魂》与《飞天巨桃历险记》）与Eric Darnell（代表作有马达加斯加系列）。

加州艺术学院提供了四个动画教学方向体系，每一个都针对于动画行业不同的元素，所以，加州艺术学院的毕业生的专项性更强，可以很顺畅地衔接到职业领域。比如，BFA角色动画方向、BFA实验动画方向，MFA实验动画等。

2. 萨凡纳艺术与设计学院（Savannah College of Art and Design （SCAD） ）

从表面上来看，业内人士都知道SCAD，因为它以高雇佣率而闻名遐迩，提供了动画BFA、MA、MFA和一个40小时的辅修学位，在两大洲和500多个国家与国际公司中都会积极地雇佣SCAD的学生。4/5的学生会在毕业6个月之内找到工作。SCAD校友在Disney， Pixar， Rhythm and Hues， Sony， the Cartoon Network， DreamWorks与EA工作。SCAD被评为北美3D世界杂志评为TOP3的动画设计学院。如果你能够通过它们严格的筛选，那么将会在这里拿到你的学位。

3. 罗德岛设计学院（Rhode Island）

罗德岛设计学院提供了两个备受瞩目的动画课程，本科平面设计与纯艺术专业。对于动画专业的学生来说，RISD对于学生的教育非常多元化，由顶尖的动画导师进行教学，同时，每年有200多位接触的客座讲师来校访问。

4. 马里兰艺术学院（ The Maryland Institute College and Art （MICA） ）

根据普林斯顿评论，马里兰艺术学院被称为东北部最好的学院，被美国《大观》（Parade magazine ）杂志评为美国尖端的艺术Studio TOP3。MICA还是美国最老的继续教育艺术学院，随意MICA非常擅长艺术教学。动画专业结合了创意概念与技能以及动画史，将理论知识与实践充分结合。在课程教学的最后一年，学生会制作他们的电影论文，确保其中有大量作品集合与拍摄的短片与相关元素。马里兰艺术学院的毕业生在DreamWorks， Blue Sky Studio， Yahoo！， Laika， MTV 等都有良好的发展。

5. 卡内基梅隆大学平面实验室（Carnegie Mellon University＇s Graphics Lab ）

卡内基梅隆大学平面实验室提供了一个独特的课程体系：以平面动画为关注点，教学课程体系不但能够提供给学生动画领域中全面的知识，还将使学生逐渐走向艺术家领域。课程包括了动画中角色设置，比如基于角色动画，从像素的点到角色认知：通过计算机与游戏中的视觉效果来感知人物角色特征，过程中还会涉及交互行为的设计，人类的自然行为动作通过数字驱动展现动画形象。

卡内基梅隆大学是激发视频游戏设计师灵感的基石，课程包括数字叙述，虚拟世界的建立与交互游戏中戏剧化的结构。如果CMU还不能取得你的信任，听听这些，迪士尼将自己的研究实验室设立于卡内基梅隆大学的校区之内。同时与校方有着紧密的合作关系，甚至迪士尼每年在一些地方都会为CMU的学生开设实习体系。

6. 纽约视觉艺术学院（chool of Visual Arts （SVA））

纽约视觉艺术学院的毕业生在Disney， Pixar， DreamWorks， Blue Sky Studio 与Nickelodeon工作。不用为SVA的成功率而感到惊讶，SVA与资深校友有着紧密的联系，比如 Yvette Kaplan。

7. 麻省理工艺术与设计学院（ Massachusetts College of Art and Design （MassArt） ）

学生选择麻省理工艺术与设计学院因为这里可以强化人与人之间的交流，同时学习到解决问题的技能，而这些将会对学生未来的发展起到重要的作用。

8. 南加州大学（ University of Southern California （USC） ）

南加州大学电影艺术系提供了四年本科动画数字艺术体系，包括了动画专业的专门训练与广阔的艺术领域培训。这将意味着南加州大学将行业的需求转向于学生，需要真正的艺术家能够使用动画工具与设计技巧。

南加州大学的动画专业将重心放于技能的应用，比如科学视觉化与实验视觉化，同时受古典传统视觉效果影响，设置绘画技巧与3D计算机动画视觉呈现课程。南加州大学还会提供一个辅修的视频游戏设计专业，课程设置包括：设计基础、游戏操控、用户界面、游戏终端与故事情节发展。在辅修学位的最后，学生将会制作出游戏demo，普林斯顿评论将南加州大学的视频设计学院排在美国第一。

9. 麻省理工学院（Massachusetts Institute of Technology （MIT） ）

麻省理工学院具有动画专业，可以算是媒体研究体系下的一部分，课程的设计包涵了跨学科之间的学术交流。并通过多种媒介进行体现，电影、电视、游戏设计、虚拟世界、数字艺术、媒体、交互写作与媒体交流。

10. 纽约大学Tisch学院（Tisch School of the Arts at NYU ）

纽约大学Tisch学院教学专业包括电影、动画、制片课程通过Maurice Kanbar电影电视&新媒体研究院（同时也被作为NYU电影学院）。如果你没听说过该学院，那么一定知道纽约大学的以下毕业生，像是 Oliver Stone， M. Night Shyamalan， Joel Coen， Martin Scorsese 与 Spike Lee.

纽约大学动画课程教学内容以广泛的影视研究为基础，提供更为具体的动画教学，2D、3D、故事版、数字效果、人体写生与历史批判性课程等。纽约大学会定期有特别客座讲师或者艺术家来校进行授课讲座，包括Chuck Jones， Nick Park， Frank Thomas， Ollie Johnston， Marc Davis and Faith Hubley等。Disney， DeamWorks， Warner Bros， LucasArts， R/GA， Blue Sky， MTV 与Nickelodeon公司会在Tisch进行招聘。

动画设计专业前景分析

动画目前属于朝阳产业，从事这一行业的人，都是因为喜欢而抱着一腔热情。国家政府大力鼓励文创产业，动画及其周边及衍生产品是仅次于IT产业的经济增长点，蕴含了巨大的商业效应。但是中国原创性的动画所占的比例仍然不高，成熟的国外动漫卡通形象仍然占据主导，好的编剧和导演严重缺乏、行业体系还没完全形成。

说到动画专业就业前景，近些年来在好莱坞电影产业的刺激下，影视动漫设计、制作人才缺口较大，动漫行业主要集中在动漫设计师、3D动画人才、动画绘制员三个方面。美国现有制作加工动画的公司、工作室上千家，动画从业人员上万人，而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。除了动漫制作行业，需求量比较大的行业有广告、建筑、高校的教育业、报纸媒体等传统行业，影视、网站、游戏等互动娱乐领域，企事业单位设计策划部门等。动画设计需要学生全方位的发展：想像力+知识储备+合作精神+市场概念。一般来说，动画专业的学生就业前景比较广阔，可从事的行业很多。

目前最火热的职业应属动漫设计师了，包含不同工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。动漫设计师是动漫从静图到动画，从2D到3D的所有技术需求的工作人员。工作内容包括动漫原画设计、Flash 2D动画设计和3D角色及场景设计。需要根据对开发市场的了解，凭借丰富的想像力，坚实的美术功底，应用各种设计软件，设计出符合受众兴趣的动画或漫画产品。

造型、场景、原画设计都需要具有丰富的想像力，这是动画设计的基础。知识储备要多，美术功底要扎实，勇于尝试不同的画风。设计形象时，不仅要赋予角色性格、故事、生命和情感，还需要熟悉市场，知道哪些周边产品如玩具、道具等能占领市场。

希望上面的内容能给有需要的同学提供帮助，这样看来，动画专业的职业前景还是非常不错的，爱好动画的你，可以大胆的去追寻自己的梦想了。

最后来看看动画设计专业的专业课程

专业课程：

前期策划 ---- 动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。

原画设计基础 ---- 学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。

道具与场景设计 ---- 道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的。动漫角色设计-掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。

二维动画设计 ---- 二维动画设计普遍指的是Flash动画设计。

3D基础知识 ---- 了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。

3D道具与场景设计 ---- 利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。

动漫三维角色制作 ---- 利用3D软件再加以原画创作构思制作3D角色。

三维动画特效设计 ---- 利用3D软件制作动画，3D动画制作软件常见有的3Ds max 和Maya。

以上，就是宏源网小编给大家带来的日本留学动漫专业优势有哪些全部内容，希望对大家有所帮助！